Slide toggle

Dónde estamos

Lunes - Jueves: 09h - 18h / Viernes: 09h - 15h c. Sant Joaquim, 13 local 1 08012 Barcelona hello@theparadisecorner.com

Categoría: Tutoriales

Un LO steampunk. Con Anna Camps.

Hola Soy Anna Camps, Paradise Girl y muy amante del Mixed Media. Estoy feliz de poder participar en el Especial Steampunk de The Paradise.

Os he preparado este LO, y un tutorial para que podáis seguir los pasos.

Materiales:

  • Hoja de papel de scrapbook
  • 1 foto
  • Recortes de papel de scrapbook
  • Elementos decorativos de hierro
  • Troqueles de engranajes
  • Pintura acrílica blanca
  • Cepillo de dientes
  • Sellos Carabelle de temática Steampunk
  • Stencil larga de circulitos
  • Infusions de colores que combinen con nuestro papel y nuestra foto
  • Mantelito decorativo redondo de repostería
  • Brads
  • Trozo de cordel
  • Pegamento
  • Tinta StazOn negra

Empezamos:

Vamos a crear un LO con un estilo muy retro futurista, vamos a crear un LO Steampunk y yo el mío lo he bautizado con el título “Penser Librement”. Cada un@ que piense libremente que título quiere para su obra.

La idea de nuestra creación es ir a buscar una estética antigua, con mucho metal, engranajes y mucha imaginación.

Yo he usado una fotografía que me hicieron en una sesión fotográfica. Sería genial si tenéis fotos de estilo vintage o cualquier fotografía en blanco y negro puede quedar espectacular.

Para empezar con el cepillo de dientes y la pintura acrílica blanca he ensuciado mi papel de scrapbook, he pensado en colocar mi foto en la parte superior izquierda y la mancha blanca va a ser la base.

El cepillo de dientes va a ser nuestro pincel y vamos a pintar el papel con el cepillo con el trazo siempre en la misma dirección, hasta tener el resultado deseado.

Una vez seco, cogemos nuestra stencil y una Infusion, la que queramos. Debemos espolvorear el pigmento sobre los huecos de la stencil, de momento en seco. Cuando tenemos cubierta la zona de la stencil deseada le aplicamos agua con el difusor.

No hay que poner muchísima agua o se va a esparcir por debajo de la stencil y no nos va a gustar el resultado final.

Retiramos la stencil y aprovechamos el negativo de la stencil, la parte que ha quedado con pigmento que no son los huecos. Le damos la vuelta y manchamos también el papel de scrapbook. Ya veréis que resultado más retro!!!

Seguimos creando texturas en nuestro LO. Ahora vamos con el sello. Con la tinta StazON vamos a manchar el sello y lo vamos a estampar en las zonas que ya tenemos con decoración, no queremos que el sello quede estampado uniforme, así que vamos a presionar de manera irregular el sello para tener efectos más abstractos.

Hora es el momento del mantelito redondo de repostería (blonda)  y de los trozos de papeles de scrapbook.

Como son demasiado nuevos tenemos que darle un punto viejo y vamos a usar las Infusions, ideales para envejecer materiales.

Llenamos de polvos de pigmento las zonas que queremos manchar de los papeles, yo he manchado los bordes, y del mantelito de repostería. Se pueden usar uno o dos colores de Infusions. Después, de esparcir los polvos de pigmento llega el momento del agua, con el difusor de agua mojamos los polvos de pigmento y dejamos que nos sorprenda la Infusion con sus tonos marrones y de sus colores tan vintage, tan increíblemente bonitos.

Una vez seco, se puede secar con la pistola de calor o esperar a que seque de manera natural. Vamos a colocar todos los papeles y el mantelito de repostería debajo de la fotografía. Esto al gusto de cada un@

Todavía no pegamos la foto pero los papeles sí.

Ahora, llega el momento de empezar con la decoración, vamos a organizar los elementos decorativos y los vamos a ir agrupando, no dejando mucho hueco entre ellos, vamos a llenar de decoración por zonas. Cuando nos guste el esquema creado vamos a pegar los elementos.

Es el momento de los hierros, los engranajes, los brads, el cordel…

Llega el momento de pegar la foto, para darle realce y protagonismo ante tanta decoración vamos a pegarla sobre cartón gris de encuadernar, así queda más alta y luce más.

Para seguir con la estética Steampunk es importante llenar de máquinas y elementos industriales nuestras creaciones, así que he pensado en crear un detalle a la parte opuesta a la foto principal del LO, de este modo compensamos la estructura del LO.

He estampado un sello bellísimo de Carabelle, el GRIFO, estampado con tinta StazON negra y este grifo no va a estar seco, le ponemos polvos de pigmento de Infusion “in the navy” y mojamos los polvos con el difusor de agua. Queremos simular que el grifo esta abierto y cae agua y… pequeños engranajes.

Para terminar… estampamos el título del LO sobre un trozo de cartón Kraft, con tinta StazON negra y el sello de “penser librement” de Carabelle.

Qué os ha parecido??

Espero que disfrutéis creando vuestros LO.

Besitos creativos,

Anna

Una libreta Steampunk. Con Hilda Skerk.

Hola Soy Hilda Skerk y os traigo un tutorial de libreta alterada estilo steampunk.
Me encanta esta técnica y la utilizo en todos mis proyectos de scrap.
Voy a enseñaros a costumizar una libreta, las portadas y la parte interior.
Espero que os guste!!!!!
1- En este caso escogí una libreta de 12,5 x 17 cm.
2- Aproveche recortes de cartón que tenía de la Silhouette Cameo y los pegué con taky dejando un espacio pequeño entre cada cartoncillo.
3- Dí una capa de Chalk Paint negra de Orita a toda la libreta.
 
4- Hice una composición con engranajes de metal y un juego de embellecedores de Prima Marketing de tuberías. En este caso los pegué con silicona caliente y fría, según la zona.
 Una vez seco, le dí otra capa de chalk paint negra. Lo mismo una vez seco, aplique de forma aleatoria, las Rust Effect Paste de finnabair, hasta conseguir el efecto óxido.

5- Y como acabado apliqué con un pincel seco, pintura impasto también de Finnabair, descargando el pincel y cera Wax para dar un efecto metálico.

 BONUS
 
Finalmente me arriesgué en alterar un par de páginas de la libreta.
1- Cogí dos hojas de un libro y las corte a la medida de la libreta, las peque con taky. Pegué unos trocitos de washi tape
3- Apliqué gesso blanco para impermeabilizar las páginas

4- Sequé con pistola y aplique las mismas pastas de efecto óxido. Para que quedara más diluida apliqué un poco de agua en spray alternando con un poco de pintura impasto hasta conseguir esta mezcla de colores que me encanta. Estampé un sello de Carabelle  que es una pasada de bonito, con engranajes. 

5- Apliqué con pasta de textura y un stencil de engranajes y equé con pistola de calor.

 6- Cogí unos engranajes de madera he hice otra composición, los pegué con taky.
 7- Esta vez como acabado utilice las Pátinas effect pate de Finnabair y apliqué con la yema del dedo un poco de wax para dar un toque metalizado.
Y ya hemos terminado!
Espero que os haya gustado.
Gracias a l equipo de the paradise por esta oportunidad.

Tutorial, decoupage en piedras. Con Cuchy

Hola!!
De vuelta de la playa, siempre vengo cargada con conchas, piedras y lo que encuentre. Esta vez, me traje unas piedras que bien podrían pasar por pisapapeles, por lo que pesan.
Las he decorado con los sellos del Paraíso.
1. Lavamos las piedras y las dejamos secar bien
2. Damos una capa de gesso, dejamos secar y aplicamos otra capa de gesso
3. Estampamos sobre papel de seda con tinta de secado lento (tipo versamark) el sello “vivir sus sueños”  sólo la parte circular del atrapasueños. (Foto0209)
4. Aplicamos polvos de embossing transparentes y los activamos con la pistola de calor
5. Recortamos la imagen y la pegamos con cola de decoupage o gel medium a la piedra
6. Con acuarelas (yo he usado las H2O) damos color a la imagen (Fotos 0609 y 0709).
7. Siguiendo los mismos pasos, pintamos alguna piedra más. Yo he utilizado los sellos “background with circles” de Birgit Koopsen y “tag au papillons” de Zorrote.
8. Aprovecha las conchas que hayas cogido en la playa y ya tienes un bonito centro de mesa. O utiliza las piedras como pisapapeles.
Espero que os gusten y le saqueis partido a los “tesoros” que encontréis.

El embossing y acuarelas de Art Anthology ♥

Hola soy Isa!

Quiero  enseñaros una de las técnicas más antiguas del scrap,  je je je, pero que , con nuestras shimmering ink de Art Anthology , queda un resultado increíble.

Hacer embossing és una técnica fácil, lo sabemos! pero os he preparado un mini tutorial gráfico para que veáis como hacerlo.

Necesitarás:

  • Tinta Versafine negra
  • Polvos de embossing transparentes
  • Sello carabelle de fondo, he usado este tag de mariposas que me encanta!
  • Secador de embossing

 

El embossing es fácil, La tinta versafine negra, me encanta, ya que es una de las que permiten conseguir una definición excelente en la estampación de cualquier sello.
Después, puse por encima del dibujo polvos de relieve transparentes , para fijar la propia tinta.

Esto lo hice por 2 razones : la primera, porque no es resistente al agua, y mi intención era la de dar color con las Shimmering ink de Art Anthology. La segunda,  porque se consigue un efecto plastificado de todo el dibujo, y tiene un poco de textura que queda genial ! No parece ni hecho a mano, de lo bien que queda !!

Después de calentar y derretir los polvos de embossing con la pistola de calor, empecé a dar color con las Acuarelas líquidas de Art Anthology. Son una maravilla !! Tienen unos colores guapísimos y son muy fáciles de utilizar ( y no te manchas ni las manos ! ). Simplemente dejé caer unas gotitas de tinta sobre los dibujos y después con un pincel de agua, fui moviendo la acuarela sobre el papel ( en mi caso, láminas de acuarela de 300g aprox. ) y dejé espacios en blanco y/ó mal pintados también, para darles un toque desenfadado y divertido !

colocar un poco de tinta sobre el teflón o la mesa y así puedes pintar mejor.

Con un pincel de agua, queda perfecto!

He utilizado tres colores contrastados de las shimmering ink.

También he aplicado directamente el gotero sobre la superficie, para dar más color.

Y con el restante y exceso, he añadido gotas! es una tinta tan pigmentada, que es maravillosa para hacerlo!

Puedes aguar más la tinta y añadir un poco de color, como yo, por encima del tag:

Y seguir haciendo gotas, con otro de los tonos de las mariposas (rojo)

Ya tenemos el tag hecho. Ahora falta hacerle el agujero y colocarle un remache :

¿A qué es fácil?

Pues mirad que maravilla de tags he hecho, PINTADOS SOLO CON LAS SHIMMERING INK y el sello más amor de los que tengo de carabelle , el de la chica con lazo.

Seguiré enseñándo y creando con los productos Art Anthology.

Dancing in the rain , Tutorial con Patricia

Hola!! Soy Patricia y en esta ocasión comparto cómo hice este layout usando el precioso y versátil sello de Carabelle DANCING In The Rain de Birgit Koopsen.

Espero que os guste!!

  

MATERIAL

  • Una cartulina de base color blanco
  • Tres tintas de colores, en mi caso Archival Ink de Ranger, Paradise Teal, colores Vibrant Fuchsia y Majestic Violet.
  • Tinta negra Stazon
  • Plástico de marco de fotos en 10×15 y un pedazo de acetato.
  • Adhesivo Vellum Glue Dots
  • Pinzas de oficina, dos brads dos pequeñas tuercas.
  • Sellos de Carabelle, Dancing In The Rain, de Birgit Koopsen.

 

HERRAMIENTAS

  • Lápiz, goma y regla
  • Tijeras
  • Metacrilato
  • Rotuladores de color negro nº 0’2 y 0’8
  • Aguja e hilo
  • Crop a Dile

DESCRIPCIÓN

Un layout es una de las páginas que componen un scrapbook normalmente de 12”x12”, en ellos se conserva un recuerdo en forma de foto o memorabilia. Un layout consta de:

  • Foto /memorabilia
  • Título. Una palabra o frases cortas que describa ese recuerdo.
  • Todo aquello que no se ve en la foto deberíamos ponerlo por escrito. Cuándo, dónde, quién, qué,… Recordemos que el journaling es lo que diferencia un scrapbook de un álbum de fotos decorado y que esto nos permitirá conservar nuestros recuerdos para nosotros mismos y quienes nos suceden.
  • Decoración. Aquí es donde partiendo de nuestro gusto personal, dejamos volar nuestra creatividad bien con elementos decorativos o técnicas Mixed Media.


PASO  A PASO

Con el sello de gotas de lluvia hacemos un fondo alrededor de la página. El sello lo mancharemos en tres tonos diferentes a la vez para conseguir mucho color.

Sobre el plástico y el acetato estamparemos continta Stazon la nube, las gotas de lluvia y el que será el título.

Recortamos del acetato las gotas de lluvia y las pegamos con ayuda de los Glue Dots para Vellum sobre el plástico , .bajo la nube.La foto también irá pegada con este adhesivo.

Con ayuda de una aguja, perforamos las que serán las puntadas de hilo y hecho esto, pasamos el hilo.Tengo costumbre (hasta que se me pase) de dejar loscomienzos y los finales al aire, no hago nudos.

 

El journaling lo he escrito en pequeñas tiras de cartulina blanca, todas del mismo tamaño, primero a lápiz para cerciorarme de que me entraba bien el texto. He mezclado letra pequeña y grande para dar protagonismo a algunas de las palabras. Para ello he usado los rotuladores 0,2 y 0,8.

Y solo queda poner los brads con una pequeña tuerca para poder colgar las pinzas que sujetarán los plásticos de la foto y el título, pegar las tiras de papel donde va el journaling y, listo!!

 

TIPS

  • A la hora de manchar el sello con las tres tintas, primero usar la más clara y por último la más oscura, de esta forma el color claro no perderá ni modificar su color.
  • Como solo estampo parte del sello de las gotas de lluvia alrededor del cartulina blanca, bajo la cartulina pondremos un folio para no manchar la superficie de trabajo.
  • Tanto el plástico como el acetato son superficies no porosas y deberemos tener cuidado al estampar. Al hacer presión con el sello resbalará un poco y podemos perder la definición del sello.
  • Cuando coso, primero perforo con ayuda de la aguja y una vez hechos los agujeros, paso el hilo. De esta manera, no dejo marcas en la cartulina al hacer fuerza para dar las puntadas. Lo hago al aire, pero bien podemos poner goma eva bajo el papel y hacer las perforaciones de forma cómoda. Me gustan las puntadas cortas y uso aguja muy fina y solo un hilo.

 

 

Espero que os haya gustado!!

Patricia 

Una página de Art Journal, por Arantzazu

Hola desde el paraíso!!!

Aquí está Arantzazu para hacernos una masterclass de cómo hacer una página de ART Journal.

En el vídeo nos explica paso a paso todo lo que ha hecho para crear esta maravilla.

¿Qué te parece?

Tags de Chipboard, por Sara Ferret

Hola!

Soy Sara Ferret y vuelvo a estar aquí, contigo, para enseñarte una de las técnicas con las que más disfruto cuando hago mixed media. Me encanta hacer tags, pintarlos, decorarlos, … etc. Y esta vez he preparado un tutorial para que los hagas con chipboard!

¿Empezamos?

Troquelamos un trozo de cartón gris grueso (chipboard), con la Bigshot con el troquel Bigz de Tags.

Ponemos Gesso por toda la superficie con una tarjeta de crédito vieja o una espátula.

Ponemos “Fiber Paste” a través de un stencil. En este caso yo he usado un trozo de “punchinella”, que es el desecho de cuando producen lentejuelas. Es una plantilla útil para cuando usamos médiums con mucha textura, que son difíciles de limipar. Ya que si queda muy sucio se puede desechar. Este tipo de médium es como pasta de papel.

También he troquelado unas redondas con la Bigshot y otro troquel Bigz. Estos troqueles permiten cortar materiales gruesos.

Les pongo gesso igual que a los tags y una vez seco uso una plantilla de letras, con pasta ligera de moldear. Lo pongo encima de la mitad de cada una de las redondas.

Me encanta como queda este efecto con esta plantilla! ¿y a ti?

Con los neocolor2, que son ceras acuarelables, voy a pintar un Tag con tres tonos naranjas y otro con tres tonos verdes.

Con un espray de agua y la yema del dedo lo vamos difuminando hasta tener un fondo uniforme.

Para pintar las redondas también usaremos los neocolor2, en este caso un amarillo, un verde y un naranja.

Estamparemos los tags con tinta negra permanente y el sello de Zorrotte, uno de los de fondos.

 

Y en las redondas estamparemos el texto también diseño de Zorrotte.

Para enfatizar el color naranja y el verde en los tags pondremos espray de estos mismos colores de Art anthology. Y crearemos el efecto que cae la gota.

Tiraremos un poco de pintura amarilla encima de los dos tags, ya sean gotas grandes o pequeñas.

Con uno de los nuevos sellos de Birgit Koopsen, estamparemos con tinta negra permanente sobre unos tags de color manila. Yo he probado dos medidas distintas, uno roto y estampado en horizontal y otro más pequeño en vertical. Para hacer pruebas de composición al final.

Mirando los tags, he visto que eran muy potentes, demasiado color necesitaba poner algo blanco o negro. Decidí finalmente poner una máscara de también de Birgit Koopsen de nuevo con pasta de moldear. Esto ya me aporta un poco de blanco en la composición.

Sobre una base de metracrilato ponemos un poco de gesso y agua. Lo mezclamos y podemos tirar gotas blancas sobre todas las piezas.

Empezamos a diseñar la composición, un tag y dos rendondas de cartón, lo he pegado con la pistola de silicona caliente. Son piezas gruesas y pesadas. Tiene que ser un adhesivo fuerte.

Al final he decidido poner el tag de manila grande, roto por debajo con las manos. Y le he pegado un mini corazón de madera.

Para añadirle una textura adicional le he puesto hilo naranja y verde en cada una de las composiciones pero en el Tag verde le he puesto hilo naranja y viceversa.

Finalmente para acabar le he puesto una cinta en la parte superior del tag, en una le he puesto Sari ribbon, y en la otra un trozo de puntilla naranja.

Y ya lo tenemos!

¿Qué te parece? Espero haberte inspirado y que disfrutes creando estos tags! Espero ver tu inspiraciones! ETIQUÉTAME en Instagram! así te conozco! 🙂

 

Decorando con infusions , por Anna Camps

Hola a todas las lectoras de este blog!

Soy Anna Camps y es un placer formar parte del equipo creativo de The Paradise Corner. Hoy me estreno con un tutorial y vamos a experimentar con los pigmentos INFUSIONS. Me han encantado! son una autentica pasada!

Materiales:

Necesitamos una libreta encuadernada con encuadernación Belga, aunque nos sirve cualquier lugar, portada de álbum, LO…

Stencil

Infusion In the navy

Difusor de agua

Sellos, yo he usado los steampunk de Carabelle!

Tinta stazon

Empezamos:

Vamos a colocar la stencil en la zona que queremos manchar o tintar con la Infusion.

A nuestra Infusion le hacemos un agujero en la tapa para usarla como un salero y dispersar los polvitos de pigmento por encima de la stencil.

Echamos pocos polvitos eso si, repartidos por la zona de la stencil para que quede una mancha homogénea.

Con el difusor de agua espraiamos la zona de la stencil. No hace falta echar mucha agua… Practicando nos daremos cuenta de cuánta agua necesitamos para un resultado óptimo.

Retiramos la stencil y descubrimos nuestra creación. No limpiamos la stencil, vamos a usar el negativo.

Añadimos polvos a la zona manchada de la stencil.

Manchamos con la stencil la zona que queremos decorar de nuestra creación. Apretamos uniformemente y descubrimos el resultado de estampar el negativo de una stencil.

Es el momento de jugar con los sellos. Vamos a estampar con tinta permanente StazOn para evitar que la tinta se escurra.

 

He estampado el grifo y la frase “penser librement” en una libreta y en la otra me ha gustado jugar con los engranajes y la maquinaria.

Ahora te toca a ti… Deja volar la imaginación y juega con las INFUSIONS y los sellos, vas a crear cositas preciosas!!

Mini lienzos con Janna Werner

Hola a todo el mundo!
Vuelvo a ser Janna y este es mi último proyecto como artista invitada en este blog. Ha sido un placer trabajar con The Paradise Corner y poder volver a tener contacto con el mundo escrapero español! es siempre un grandismo gusto para mi!

Para esta ocasión he creado dos pequeños lienzos on técnicas mixed media.  Uno en tonos rosa y otro en azul.

Empezamos por el azul ¿te parece?

Vamos a empezar añadiendo una capa de pintura acrílica blanca sobre el lienzo, he dejado secar y he aplicado una nueva capa de pintura azul cielo de Art Antology. He usado , para esta pintura, el secador de embossing, me gusta como quedan las burbujas que quedan tras el paso del calor. Es una genial forma de crear textura y diferentes detalles en el lienzo, ¿no crees?

Después que las primeras capas de pinturas se hayan secado he estampado con la pintura de art antology azul topaz , varios sellos de fondos de Carabelle. Antes de que se seque, he añadido unas gotas de la pintura en spray, también la he secado con secador, así el tono del gris ha subido de intensidad. Ha sido perfecto!

Y ya tendremos el lienzo azul terminado! Una forma fácil y sencilla de decorarlo , ¿verdad?

Ahora es hora del rosa! Vamos allá!

He añadido una capa de pintura blanca y he pulverizado el spray de Art antology rosa con la pintura aún húmeda. Con la ayuda de una espátula he mezclado la pintura blanca con el spray, quedando un color más suave y precioso! He usado el secador de embossing para secarlo.

Con una de las máscaras de Carabelle y pasta de textura , he cubierto el lienzo. Suelo usar este tipo de pasta o masilla para muchos proyectos, no solo lienzos, también proyectos propiamente de scrapbooking, como tarjetas o Layouts.

Una vez se ha secado la pasta de modelar, he añadido unas gotas de spray y las he secado con el secador, para aumentar su tono.

Y ya hemos terminado los dos lienzos!! una forma fácil y súper rápida de sentirse creativa. He tardado una hora y media (o tal vez menos) en tener estos dos lienzos terminados! incluso limpiando los materiales! ^_^ así que ya puedes empezar a crear!

Y eso es todo por esta colaboración con The Paradise Corner. Ha sido un gran placer, de verdad.

Os espero en mi blog http://jannawerner.de y no olvidéis etiquetarme en mi Instagram        ( http://instagram.com/jannawerner ) con vuestras creaciones si os inspiráis en estos tutoriales!

Tags mixed media . By Zorrotte

Hola a todo el todo el mundo!

Estoy de vuelta a este blog, esta vez como invitada haciendo un tutorial para The Paradise Corner y su blog. Muchas gracias a todo el equipo por esta invitación!

He creado algunos tags y los he hecho con algunas de mis técnicas favoritas, creando varios fondos. Voy a enseñártelo a continuación.

En la actualidad , la forma más creativa que tengo de hacer fondos, es gracias al Gelli Plate con pintura acrílica, ES TAN ALUCINANTE!

Yo suelo hacerme mis propios tags con papel de acuarela, me gustan mucho y son más resistentes. Los hago con los troqueles de Carabelle. Al principio puede ser un gasto importante, pero luego he visto que merece la pena invertir en ello, pues quedan perfectos y siempre los tengo “a mano”.

 


Elige los colores de pintura acrílica con los que vas a estampar sobre tu Gelli plate , yo he elegido “mis colores” , obviamente! . Colores vivos y muy veraniegos.

Pon un poco de pintura sobre la gelatina. “estampa” con los sellos especiales para gelli plate de Carabelle (los adoro!) para crear textura. En The paradise Shop tienes este modelo y este.  Pon el Tag encima y pasa el rodillo. Puedes poner tantos tags como quieras, hasta que te quede pintura! Es tan maravilloso!

 

Es hora de estampar . Estamparemos el sello del TAG, diseñado por mi. (se nota que soy muy fan de los TAGS, verdad? je je je) Estamparemos con stazon encima del tag pintado.

Con el mismo sello y tinta versafine negra vamos a estampar sobre un papel de acuarela blanco. Con acuarela azul, vamos a pintar la mariposa.

Cuando estén secas vamos a recortarlas. Las pegaremos encima de las mariposas que hemos estampado en el tag de antes, el del fondo. Puedes añadir algunas gotas de tinta negra o blanca si quieres y letras o título.


Vamos a por el siguiente tag!

Estampa, en otro de los tags con el fondo pintado , algún sello que te guste, yo he usado uno de mis fondos más usados:

En un papel de acuarela estamparemos algunas nubes una corona  y dos alas. Las pintaremos, de los colores que queramos, con acuarela. Mientras se secan los elementos, buscaremos entre nuestras fotos una en que podamos recortar una silueta de una persona o personita (en mi caso, je je je ) mejor en blanco y negro, y la recortaremos.
He puesto un poco de gel medium glossy con un poco de purpurina, (me encanta el Sorbet dimensional de Art Antology! ) sobre la corona. Empezaremos a montar el TAG , haciendo un crokis de cómo quedaría de forma ideal.

Una vez clara la distribución, haríamos algunso garabatos con un punta fina negro. Sobre las alas, las nubes, o donde quieras.

Puedes sellar con alguno de mis sellos de fondos, también. dándo un toque de profundidad.

Añade algunas cintas, y ya tendrás el TAG terminado!

Espero que os haya gustado mi técnica, rápida, de hacer estos tags. Suelo hacer muchos, es mi válvula de escape ante los días de stress y mucho trabajo . Me gusta dejarme llevar.

Espero ver os vuestros! etiquetadme en instagram! soy @zorrotte , o podéi seguirme en este link