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Categoría: productos

Un LO steampunk. Con Anna Camps.

Hola Soy Anna Camps, Paradise Girl y muy amante del Mixed Media. Estoy feliz de poder participar en el Especial Steampunk de The Paradise.

Os he preparado este LO, y un tutorial para que podáis seguir los pasos.

Materiales:

  • Hoja de papel de scrapbook
  • 1 foto
  • Recortes de papel de scrapbook
  • Elementos decorativos de hierro
  • Troqueles de engranajes
  • Pintura acrílica blanca
  • Cepillo de dientes
  • Sellos Carabelle de temática Steampunk
  • Stencil larga de circulitos
  • Infusions de colores que combinen con nuestro papel y nuestra foto
  • Mantelito decorativo redondo de repostería
  • Brads
  • Trozo de cordel
  • Pegamento
  • Tinta StazOn negra

Empezamos:

Vamos a crear un LO con un estilo muy retro futurista, vamos a crear un LO Steampunk y yo el mío lo he bautizado con el título “Penser Librement”. Cada un@ que piense libremente que título quiere para su obra.

La idea de nuestra creación es ir a buscar una estética antigua, con mucho metal, engranajes y mucha imaginación.

Yo he usado una fotografía que me hicieron en una sesión fotográfica. Sería genial si tenéis fotos de estilo vintage o cualquier fotografía en blanco y negro puede quedar espectacular.

Para empezar con el cepillo de dientes y la pintura acrílica blanca he ensuciado mi papel de scrapbook, he pensado en colocar mi foto en la parte superior izquierda y la mancha blanca va a ser la base.

El cepillo de dientes va a ser nuestro pincel y vamos a pintar el papel con el cepillo con el trazo siempre en la misma dirección, hasta tener el resultado deseado.

Una vez seco, cogemos nuestra stencil y una Infusion, la que queramos. Debemos espolvorear el pigmento sobre los huecos de la stencil, de momento en seco. Cuando tenemos cubierta la zona de la stencil deseada le aplicamos agua con el difusor.

No hay que poner muchísima agua o se va a esparcir por debajo de la stencil y no nos va a gustar el resultado final.

Retiramos la stencil y aprovechamos el negativo de la stencil, la parte que ha quedado con pigmento que no son los huecos. Le damos la vuelta y manchamos también el papel de scrapbook. Ya veréis que resultado más retro!!!

Seguimos creando texturas en nuestro LO. Ahora vamos con el sello. Con la tinta StazON vamos a manchar el sello y lo vamos a estampar en las zonas que ya tenemos con decoración, no queremos que el sello quede estampado uniforme, así que vamos a presionar de manera irregular el sello para tener efectos más abstractos.

Hora es el momento del mantelito redondo de repostería (blonda)  y de los trozos de papeles de scrapbook.

Como son demasiado nuevos tenemos que darle un punto viejo y vamos a usar las Infusions, ideales para envejecer materiales.

Llenamos de polvos de pigmento las zonas que queremos manchar de los papeles, yo he manchado los bordes, y del mantelito de repostería. Se pueden usar uno o dos colores de Infusions. Después, de esparcir los polvos de pigmento llega el momento del agua, con el difusor de agua mojamos los polvos de pigmento y dejamos que nos sorprenda la Infusion con sus tonos marrones y de sus colores tan vintage, tan increíblemente bonitos.

Una vez seco, se puede secar con la pistola de calor o esperar a que seque de manera natural. Vamos a colocar todos los papeles y el mantelito de repostería debajo de la fotografía. Esto al gusto de cada un@

Todavía no pegamos la foto pero los papeles sí.

Ahora, llega el momento de empezar con la decoración, vamos a organizar los elementos decorativos y los vamos a ir agrupando, no dejando mucho hueco entre ellos, vamos a llenar de decoración por zonas. Cuando nos guste el esquema creado vamos a pegar los elementos.

Es el momento de los hierros, los engranajes, los brads, el cordel…

Llega el momento de pegar la foto, para darle realce y protagonismo ante tanta decoración vamos a pegarla sobre cartón gris de encuadernar, así queda más alta y luce más.

Para seguir con la estética Steampunk es importante llenar de máquinas y elementos industriales nuestras creaciones, así que he pensado en crear un detalle a la parte opuesta a la foto principal del LO, de este modo compensamos la estructura del LO.

He estampado un sello bellísimo de Carabelle, el GRIFO, estampado con tinta StazON negra y este grifo no va a estar seco, le ponemos polvos de pigmento de Infusion “in the navy” y mojamos los polvos con el difusor de agua. Queremos simular que el grifo esta abierto y cae agua y… pequeños engranajes.

Para terminar… estampamos el título del LO sobre un trozo de cartón Kraft, con tinta StazON negra y el sello de “penser librement” de Carabelle.

Qué os ha parecido??

Espero que disfrutéis creando vuestros LO.

Besitos creativos,

Anna

Un álbum de tela . Tutorial por Dos Piruletas

Hoy te presentamos a Maribel, conocida también como Dos Piruletas.

Ha preparado un tutorial para utilizar nuestros sellos de Carabelle estampándolos sobre tela previamente pintada con pintura.

Ha preparado un mini álbum que tiene como base unos banderines de tela.

Todas las páginas del álbum tienen la misma técnica, las ha pintado con pintura acrílica y gesso para suavizar el color subido del pigmento.

Lo dejas secar y empiezas a estampar con tinta ARCHIVAL (importante) negra los sellos, en este caso los Leaf de Birgit Koopsen .

También puedes usar nuestros sellos más pequeños de fondos.

Se secará a los pocos minutos.

El siguiente paso es poner Pasta de modelar con este stencil de carabelle.

Ahora tan solo falta decorar el álbum.

Pon las foto en blanco y negro y coloca varios embellecedores que tengas en casa, como flores, die cuts, restos de cosas que tengas y que puedan combinar con los colores que hayas usado.

Aqui están las páginas hechas :

Como ves he colocado cosas que sobresalgan de los banderines, no pasa nada, me gusta así.

la portada la he decorado sin foto pero con el mismo estilo:

Y ya está mi primer tutorial!!

Espero que puedas hacerlo en casa!

 

 

 

Creando collares con nuestros XXL

¿Alguna vez te habías pensado que podrías utilizar nuestros sellos XXL para crear tus propios collares?

Seguro que no se te había ocurrido, ¿verdad?

Hoy queremos darte una idea para trabajar con ellos que te va a chiflar.

Pero antes queremos presentarte a Sandra González, ella es quien ha preparado todo esto. Diseñadora y creativa, Project Lifer y scrapera. Sin duda una CRAFTER de pies a cabeza y que nos enamoró al instante mientras nos preparaba todos los collares (si en plural! :p ) Sabemos que vas a disfrutar como lo hicimos nosotras, seguro.

Primero de todo, esta es la lista de materiales que necesitarás para crear tu primer collar:

  • Plástico mágico (Sólo 1,5€ y medio la hoja!) en A4.
  • Tinta permanente tipo Archival y/o StazOn .
  • Sellos XXL de Carabelle (hemos usado los A5 y los más grandes).
  • Bloque Acrílico XL (siempre es mejor estamparlos con bloque acrílico).
  • Secador de embossing u horno.
  • Lápices de colores.
  • Elementos para crear collares (arandelas, cintas, etc. Las puedes encontrar en el Tiger mismo).

El plástico mágico es un producto que, con el calor, disminuye 5 veces su tamaño eso quiere decir que cuando estampemos un motivo , al calentarlo quedará muy muy pequeño, por eso lo hacemos con los sellos XXL o los A5.

Podemos utilizar o bien el secador de embossing o el horno. Si utilizas el horno siempre será mejor, por qué calentamos toda la superfície total en pocos segunos. No obstante , nosotras, te lo explicamos haciéndolo con el secador de embossing.

PASO a PASO

Estamparemos un motivo en las hoja.  SIEMPRE POR EL LADO RUGOSO!!!! y con tinta permanente.

Se secará muy rápido, y podrás empezar a pintar.

Hay varias formas de colorear las figuras estampadas, si son para bisutería (collares, etc) es mejor no usar pinturas en base al agua, es mejor hacerlo en base a alcohol o con lápices de colores, como hemos hecho en este caso.

Pinta con los colores que prefieras :

 

Cuando lo tengas todo pintado, recorta la silueta con unas tijeras (deja un margen de unos milímetros)

IMPORTANTE: HAZ EL AGUJERO PARA LA CINTA ANTES DE SECAR!!! puedes hacerlo con la Crop a Dile o una máquina similar.

y empezamos a secar.

Pon la figura sobre una superficie plana y de teflón . Ten a mano un bloque acrílico y unas pinzas. Sujeta la figura con unas pinzas y empieza a dar calor (sin parar) a la figura. Se va a arrugar, no sufras, es normal. Volverá a su posición. Cuando esté ya en su posición , aunque pequeño, pon rápidamente el bloque acrílico encima, eso servirá para dejarlo plano.

Y este es el resultado, que una vez montado ha quedado así:

¿ Qué te parece? ¿una pasada verdad? el plástico , una vez seco queda completamente rígido y es inrompible . Tendrás un collar “para toda la vida” y hecho por ti y totalmente handmade. Puedes hacerlo con colores que vayan con tus tonos de ropa, ¿quien no tiene colores en casa?  si, incluso plastidecors!!!

Hemos preparado 2 collares más, y te los enseñamos a hacer  si te apuntas a nuestra newsltter! apúntate en ESTE ENLACE! 

Te recordamos que tenemos TODOS Los sellos XXL y A5 en promoción durante toda esta semana! aprovéchate! y cómpratelos todos! haz click aquí para verlo todo!

 

Combinando sellos XXL e Infusions . Por Vicky Trabas

Hola!!

Me hace mucha ilusión estrenarme como Paradise Girl y sobre todo si es para mostraros unos de mis productos favoritos de todos los que tiene TheParadiseCorner, los sellos XXL de Carabelle Studio y las recién llegadas Infusions.

Much@s me preguntan si realmente valen la pena los sellos de tamaño XXL de Carabelle y yo siempre digo que por supuesto!! Yo los conocí en 2016 en Sitges y desde el primer momento me engancharon, tengo diferentes, algunos con un dibujo determinado y otros que son perfectos como sellos de textura.

A continuación os muestro algunas utilidades de estos sellos.

Los de letras o motivos repetidos los utilizo normalmente para dar textura en algún fondo. En este ejemplo he estampado con el sello pero sin entintar toda la superficie para que así el resultado no fuese tan uniforme.

A continuación utilizo uno de los sellos con un motivo determinado, en este caso el árbol y en otras ocasiones el del rostro.

En vez de estamparlo con tinta lo que utilizo es embossing clear para dar otro tipo de textura al sello, en este caso lo que me interesa es que el sello sea parte del fondo, si quisiese resaltar el árbol otra opción hubiese sido utilizar el embossing clear con el otro sello y el árbol con tinta negra.

Para crear fondos nada mejor que este sello y  las Infusions, si antes ya estaba enamorada de los Brushos, las Infusions me han conquistado totalmente con sus colores y su toque más vintage. Espolvoreo un poco, pulverizo con agua y a secar.

Me encanta el efecto que queda con las Infusions y el embossing clear.

Con esto ya tenéis un fondo maravilloso por ejemplo para poner algún mensaje, alguna foto en blanco y negro a modo de collage, etc.

Además de poder utilizar estos sellos XXL en toda su superficie, otra posibilidad es utilizar pequeñas partes del sello por ejemplo para hacer unos tags que nos sirvan de marca páginas, diferentes pero con el mismo estilo. Esto es algo que muchas veces olvidamos de los sellos grandes, que no tenemos que utilizar toda la superficie, podemos utilizar sólo una parte y así es como si tuviésemos varios sellos en uno.

Por último, otro de los usos que yo le doy a este tipo de sellos es fabricarme mi propio Tissue para luego crear mis fondos con collage. Puedes utilizar papel especial como el de Tim Holtz o un papel de seda. Si estampas el sello, siempre puedes tener a mano el papel y cuando quieras puedes cortar o rasgar un trocito. Es muy útil por ejemplo si quieres prepararte un mini kit de viaje y no quieres ir cargada con los sellos.

Espero que con estos ejemplos veáis la gran utilidad de este tipo de sellos, y si además son de Carabelle tenemos la ventaja de tener unos sellos de una calidad y definición de diez.

Hasta la próxima!!

Vicky Trabas

Inspiración , un LO mixed media con Isa Lozano

Hoy le damos la bienvenida a Isa Lozano , más conocida en las redes sociales como @papeldelunares . Ya habrás visto alguna publicación con nuestros productos en su instagram, pero ahora ya es oficial, Isa ya forma parte de nuestro pequeño paraíso.

Isa nos ha preparado un LO mix media con nuestras pinturas en spray de ART ANTOLOGY y ha usado nuestros sellos de Carabelle Studio.

aquí está su explicación:

 

“Lo primero que hice fue aplicar un poco de pintura amarilla en Spray de Art Anthology sobre una bolsa de plástico.  Después me moje los dedos y salpiqué un poco de agua encima. Puse la lámina de acuarela encima sin apretar demasiado y la dejé secar.

Después, estampé los sellos de Carabelle Studio con tinta Archival Negra y di color alrededor de los círculos con el pincel de agua y la pintura en Spray Turquesa.
Hace un efecto desgastado espectacular, porque se seca muy deprisa y permite que los “posos del pigmento” consigan un efecto casual instantáneo. Son una auténtica pasada !!
También estampé 3 lazos de otro Kit de Carabelle Studio que son súper cañeros y con ellos se consigue este estilo tan particular que tiene el Mixed Media. Además, la calidad de estos sellos está comprobada y todos los que nos dedicamos al Scrapbooking lo sabemos.

A partir de ahí, empezó la locura con las manchitas de distintos colores, el rotulador negro para colorear detalles, y los mini sellos con mensajes .. etc. y con los sellos de birgitte

También troquelé algunas letras para poner el título, y di color a la palabra “Life” con la pintura Turquesa de la que antes os hablaba.

Por último, y viendo que con amarillo y Turquesa quedaba muy fino pero algo soso .. decidí dar un toque de color que aportarse mucho contraste !! Y lo conseguí con el Rojo. Rojo pasión !!! Y por qué este color y no otro ?? Simplemente, porque es el único color de toda la foto que llamaba la atención: el labial de mi amiga Sara, a la izquierda en la foto. A que mola ??!!

Pues aquí tenéis una muestra fresquita y divertida de lo que se puede hacer con estos sellos y pinturitas .. Espero que os inspire, aunque como ya se sabe >> “The Possibilities
are Endless” ( Las Posibilidades son Infinitas !! )

Espero que os haya gustado y a disfrutar del Mixed Media !!! Besitosss

 

Adentrándonos al paraíso: Un paseo por los sellos Carabelle

Hola!

Los sellos de Carabelle son de una calidad excelente, no por que lo digamos nosotras, sino porque son los sellos de caucho con mejor reputación a nivel europeo.  Son ideales para las que practicamos Mixed media , pero también estampan sobre cualquier superficie porosa o no porosa, y con culquier tinta o incluso pintura!!

Pero no estamos aquí para nombraros las cualidades de nuestros sellos, eso os lo dejamos a vosotras mismas para que los probéis.

Hoy queremos “presentaros” a las 4 diseñadoras oficiales que tiene esta marca. Cada una de ellas tiene su estilo propio, su alma, su esencia. Eso es lo que más nos gusta, porque todas ellas abarcan a un gran número de scrapers de todo el mundo y con sus sellos nos sentimos identificadas muchísimas personas. ¿no es eso maravilloso?

¿Empezamos?

Primero os presentamos a Ana Bondú .

Sus sellos se caracterizan por ser un “básico” . Son muy útiles para crear fondos o para estampar en muchísimos espacios.

Sus formas simples son , a la vez, muy versátiles. Con estos sellos podrás estampar sobre cualquier trabajo o estilo que tengas. Ya adores el Mixed Media como el Project Life . Puedes econtrar nuestros sellos de Ana en nuestra tienda haciendo click en este enlace.

Y aquí una muestra de los sellos de Ana en uno de sus propios LO

Seguimos, la siguiente de las diseñadoras de Carabelle es Azoline.

Su blog lo dice claro “el Mundo de Azoline” y para mi , sus sellos, me trasladan a otro mundo, a su mundo. Son diferentes y llenos de formas, son imaginación pura. Creo que jamás había visto unos sellos con tanta personalidad como los de Azoline. Míralos aquí.

Son alucinantes, ¿verdad? me trasladan a un mundo de sueños , dónde todo puede ocurrir… En el blog de Azoline tiene mucha inspiración pero estos trabajos me han encantado

Y como no, el LO que ha hecho nuestra Paradise Girl Patricia , puedes leer su entrada y ver como ha usado el sello de Azoline desde este enlace.

La siguiente diseñadora que os queremos presentar es Birgit Koopsen. También tiene un estilo muy propio y marcado. Especialmente con sellos que combinan las formas básicas (estrellas, círculos, corazones) con sellos que te servirán para crear unos fondos espectaculares. Sus sellos Los podrás usar para tantos proyectos como imagines.

Ella es una ARTISTA del MIXED y ART JOURNAL. Usa sus sellos de forma magistral y los mezcla con el Gelli Plate y sus plantillas. Aquí tienes algunos de los trabajos que más me han gustado.

Y por último os enseñamos a Zorrotte.  Su blog lo también lo dice claro “Creatividad Positiva” y eso es lo que ves y sientes cuando entras a leer su blog, a ver sus trabajos: POSITIVIDAD y buen rollo.

Sus sellos son muy característicos, muy útiles, para crear fondos, para crear siluetas y colorearlas,  es una de las diseñadoras más versátiles por que diseña todo tipo de sellos , y casi todos los packs incorporan varias formas y fondos, para que puedas utilizarlos de mil maneras.

Tanto para amantes del Art Journal, para Planner Adictas o simplemente para ProjectLifers. Los sellos de Zorrotte son de los más versátiles que tenemos y aquí os dejamos algunos de los trabajos que ella misma ha hecho con sus sellos.

 

Y hasta aquí el repaso a las 4 fantásticas diseñadoras que crean los sellos de Carabelle. Pronto empezaremos con los retos/monográficos en los que os retaremos a inspiraros con  ellas. Con ellas y junto a nuestras Paradise Girls, por supuesto!

Esperamos que os haya gustado y que , así, podáis conocer un poco más de dónde vienen los sellos y con qué estilo os quedáis.