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Categoría: design girls

Washi tapes con cinta decarrocero by Mónica Palomero

Hola!

Soy Mónica Palomero.

Tenemos en casa muchos washis en nuestro scraproom, yo como mínimo , los he llegado a comprar por duplicado!!

A pesar de todo, la creatividad reina sobre mi y me gusta experimentar con cosas que tengo en mi mesa de scrap.

Hoy voy anenseñaros a hacer washi tapes con pintura chalk y sellos de Carabelle Studio.

Necesitaremos:

Empezamos colocando tiras de cinta de carrocero sobre el mat marrón para pintarlas. Píntalas de diferentes colores :

También pinta alguna con colores metalizados:

 

Seguidamente secaremos con pistola de calor.

Ahora ha llegado el momento de decorar los washis.

Vamos a estamparlos con tinta, con pintura o incluso podremos utilizar embossing o polvos de terciopelo!

La creatividad es vuestra, así que podéis jugar con todo lo que os pase por la cabeza!

Estampar sobre los washis con la misma pintura és ideal si lo hacemos con sellos carabelle , o con tinta negra.

Mira la textura de los sellos estampados sobre pintura y con pintura:

El dorado es brutal! y el plateado!

Para finalizar, os aconsejo que probéis de hacerlo pintando la cinta de carrocero y haciendo embossing en blanco, encima. Queda efecto pizarra y es GENIAL.

Pinta la cinta con pintura chalk negra y azul y una vez seca en su totalidad.

La cinta de carrocero negra la estamparemos con pintura dorada .

el sello con versamark lo pintaremos sobre la cinta azul . Añade Polvos y sécalos.

Quedan geniales. ¿verdad?

Puedes ver todos los tapes aquí:

Y si queréis, podéis utilizar los tapes para decorar , por ejemplo un cuadro como éste:

 

 

Un LO steampunk. Con Anna Camps.

Hola Soy Anna Camps, Paradise Girl y muy amante del Mixed Media. Estoy feliz de poder participar en el Especial Steampunk de The Paradise.

Os he preparado este LO, y un tutorial para que podáis seguir los pasos.

Materiales:

  • Hoja de papel de scrapbook
  • 1 foto
  • Recortes de papel de scrapbook
  • Elementos decorativos de hierro
  • Troqueles de engranajes
  • Pintura acrílica blanca
  • Cepillo de dientes
  • Sellos Carabelle de temática Steampunk
  • Stencil larga de circulitos
  • Infusions de colores que combinen con nuestro papel y nuestra foto
  • Mantelito decorativo redondo de repostería
  • Brads
  • Trozo de cordel
  • Pegamento
  • Tinta StazOn negra

Empezamos:

Vamos a crear un LO con un estilo muy retro futurista, vamos a crear un LO Steampunk y yo el mío lo he bautizado con el título “Penser Librement”. Cada un@ que piense libremente que título quiere para su obra.

La idea de nuestra creación es ir a buscar una estética antigua, con mucho metal, engranajes y mucha imaginación.

Yo he usado una fotografía que me hicieron en una sesión fotográfica. Sería genial si tenéis fotos de estilo vintage o cualquier fotografía en blanco y negro puede quedar espectacular.

Para empezar con el cepillo de dientes y la pintura acrílica blanca he ensuciado mi papel de scrapbook, he pensado en colocar mi foto en la parte superior izquierda y la mancha blanca va a ser la base.

El cepillo de dientes va a ser nuestro pincel y vamos a pintar el papel con el cepillo con el trazo siempre en la misma dirección, hasta tener el resultado deseado.

Una vez seco, cogemos nuestra stencil y una Infusion, la que queramos. Debemos espolvorear el pigmento sobre los huecos de la stencil, de momento en seco. Cuando tenemos cubierta la zona de la stencil deseada le aplicamos agua con el difusor.

No hay que poner muchísima agua o se va a esparcir por debajo de la stencil y no nos va a gustar el resultado final.

Retiramos la stencil y aprovechamos el negativo de la stencil, la parte que ha quedado con pigmento que no son los huecos. Le damos la vuelta y manchamos también el papel de scrapbook. Ya veréis que resultado más retro!!!

Seguimos creando texturas en nuestro LO. Ahora vamos con el sello. Con la tinta StazON vamos a manchar el sello y lo vamos a estampar en las zonas que ya tenemos con decoración, no queremos que el sello quede estampado uniforme, así que vamos a presionar de manera irregular el sello para tener efectos más abstractos.

Hora es el momento del mantelito redondo de repostería (blonda)  y de los trozos de papeles de scrapbook.

Como son demasiado nuevos tenemos que darle un punto viejo y vamos a usar las Infusions, ideales para envejecer materiales.

Llenamos de polvos de pigmento las zonas que queremos manchar de los papeles, yo he manchado los bordes, y del mantelito de repostería. Se pueden usar uno o dos colores de Infusions. Después, de esparcir los polvos de pigmento llega el momento del agua, con el difusor de agua mojamos los polvos de pigmento y dejamos que nos sorprenda la Infusion con sus tonos marrones y de sus colores tan vintage, tan increíblemente bonitos.

Una vez seco, se puede secar con la pistola de calor o esperar a que seque de manera natural. Vamos a colocar todos los papeles y el mantelito de repostería debajo de la fotografía. Esto al gusto de cada un@

Todavía no pegamos la foto pero los papeles sí.

Ahora, llega el momento de empezar con la decoración, vamos a organizar los elementos decorativos y los vamos a ir agrupando, no dejando mucho hueco entre ellos, vamos a llenar de decoración por zonas. Cuando nos guste el esquema creado vamos a pegar los elementos.

Es el momento de los hierros, los engranajes, los brads, el cordel…

Llega el momento de pegar la foto, para darle realce y protagonismo ante tanta decoración vamos a pegarla sobre cartón gris de encuadernar, así queda más alta y luce más.

Para seguir con la estética Steampunk es importante llenar de máquinas y elementos industriales nuestras creaciones, así que he pensado en crear un detalle a la parte opuesta a la foto principal del LO, de este modo compensamos la estructura del LO.

He estampado un sello bellísimo de Carabelle, el GRIFO, estampado con tinta StazON negra y este grifo no va a estar seco, le ponemos polvos de pigmento de Infusion “in the navy” y mojamos los polvos con el difusor de agua. Queremos simular que el grifo esta abierto y cae agua y… pequeños engranajes.

Para terminar… estampamos el título del LO sobre un trozo de cartón Kraft, con tinta StazON negra y el sello de “penser librement” de Carabelle.

Qué os ha parecido??

Espero que disfrutéis creando vuestros LO.

Besitos creativos,

Anna

Una libreta Steampunk. Con Hilda Skerk.

Hola Soy Hilda Skerk y os traigo un tutorial de libreta alterada estilo steampunk.
Me encanta esta técnica y la utilizo en todos mis proyectos de scrap.
Voy a enseñaros a costumizar una libreta, las portadas y la parte interior.
Espero que os guste!!!!!
1- En este caso escogí una libreta de 12,5 x 17 cm.
2- Aproveche recortes de cartón que tenía de la Silhouette Cameo y los pegué con taky dejando un espacio pequeño entre cada cartoncillo.
3- Dí una capa de Chalk Paint negra de Orita a toda la libreta.
 
4- Hice una composición con engranajes de metal y un juego de embellecedores de Prima Marketing de tuberías. En este caso los pegué con silicona caliente y fría, según la zona.
 Una vez seco, le dí otra capa de chalk paint negra. Lo mismo una vez seco, aplique de forma aleatoria, las Rust Effect Paste de finnabair, hasta conseguir el efecto óxido.

5- Y como acabado apliqué con un pincel seco, pintura impasto también de Finnabair, descargando el pincel y cera Wax para dar un efecto metálico.

 BONUS
 
Finalmente me arriesgué en alterar un par de páginas de la libreta.
1- Cogí dos hojas de un libro y las corte a la medida de la libreta, las peque con taky. Pegué unos trocitos de washi tape
3- Apliqué gesso blanco para impermeabilizar las páginas

4- Sequé con pistola y aplique las mismas pastas de efecto óxido. Para que quedara más diluida apliqué un poco de agua en spray alternando con un poco de pintura impasto hasta conseguir esta mezcla de colores que me encanta. Estampé un sello de Carabelle  que es una pasada de bonito, con engranajes. 

5- Apliqué con pasta de textura y un stencil de engranajes y equé con pistola de calor.

 6- Cogí unos engranajes de madera he hice otra composición, los pegué con taky.
 7- Esta vez como acabado utilice las Pátinas effect pate de Finnabair y apliqué con la yema del dedo un poco de wax para dar un toque metalizado.
Y ya hemos terminado!
Espero que os haya gustado.
Gracias a l equipo de the paradise por esta oportunidad.

Tutorial, decoupage en piedras. Con Cuchy

Hola!!
De vuelta de la playa, siempre vengo cargada con conchas, piedras y lo que encuentre. Esta vez, me traje unas piedras que bien podrían pasar por pisapapeles, por lo que pesan.
Las he decorado con los sellos del Paraíso.
1. Lavamos las piedras y las dejamos secar bien
2. Damos una capa de gesso, dejamos secar y aplicamos otra capa de gesso
3. Estampamos sobre papel de seda con tinta de secado lento (tipo versamark) el sello “vivir sus sueños”  sólo la parte circular del atrapasueños. (Foto0209)
4. Aplicamos polvos de embossing transparentes y los activamos con la pistola de calor
5. Recortamos la imagen y la pegamos con cola de decoupage o gel medium a la piedra
6. Con acuarelas (yo he usado las H2O) damos color a la imagen (Fotos 0609 y 0709).
7. Siguiendo los mismos pasos, pintamos alguna piedra más. Yo he utilizado los sellos “background with circles” de Birgit Koopsen y “tag au papillons” de Zorrote.
8. Aprovecha las conchas que hayas cogido en la playa y ya tienes un bonito centro de mesa. O utiliza las piedras como pisapapeles.
Espero que os gusten y le saqueis partido a los “tesoros” que encontréis.

Eco Printing y Mixed Media, con Sílvia Grau

Hola!

Soy Silvia y estoy aquí de nuevo con un proyecto, que espero que os sirva de inspiración…

En mis trabajos mixed media, suelo reciclar bastante, me gusta aprovechar papeles , cartones, telas  y elementos naturales, todo puede encajar y encontrar su lugar.

Hace unos meses empecé a hacer pruebas con una técnica  muy especial, el Eco Printing, al ser un proceso natural no tienes  ninguna certeza ni control sobre el resultado final,  había guardado las mejores impresiones en papel y tela, preciosos pedacitos que no sabia muy bien como utilizar.

Decidí hacer con esas primeras pruebas, un album de estructura sencilla.

 

Un retal de tela de lienzo, hace de carpeta. Dentro telas y papeles están anudados con un cordón vegetal, he intercalado cartones para dar consistencia.

Los cartones son las bases del envoltorio de varios stencils que decidí guardar de otra forma, para que fuera más fácil su uso. Los cubrí con una base de recortes de papel de libro viejo, junto con chalk paint, para dar cobertura para que desaparezca cualquier decoración anterior.

 

He trabajado los fondos con sellos y stencils de texto, un stencil con un troquel de hojas me ha permitido jugar con las pinturas Art Anthology Velvet, tienen un acabado traslucido precioso que permite efectos de luz y sombra que hacen aparecer mas ligero todo el conjunto. Las mismas pinturas mezcladas con agua me han permitido teñir las telas que hacen la función de cintas, para darles unidad con los colores de las propias plantas.

Un poema de Nan Orriols “fulla i pedra” es el texto que vincula todos los elementos y la decoración incluida la portada.

 

 

Espero que la idea de juntar elementos que en principio no tendrian demasiado en común y darles un vinculo mediante los colores, el texto o un elemento que se repite, os sea útil .

Hasta pronto!

El embossing y acuarelas de Art Anthology ♥

Hola soy Isa!

Quiero  enseñaros una de las técnicas más antiguas del scrap,  je je je, pero que , con nuestras shimmering ink de Art Anthology , queda un resultado increíble.

Hacer embossing és una técnica fácil, lo sabemos! pero os he preparado un mini tutorial gráfico para que veáis como hacerlo.

Necesitarás:

  • Tinta Versafine negra
  • Polvos de embossing transparentes
  • Sello carabelle de fondo, he usado este tag de mariposas que me encanta!
  • Secador de embossing

 

El embossing es fácil, La tinta versafine negra, me encanta, ya que es una de las que permiten conseguir una definición excelente en la estampación de cualquier sello.
Después, puse por encima del dibujo polvos de relieve transparentes , para fijar la propia tinta.

Esto lo hice por 2 razones : la primera, porque no es resistente al agua, y mi intención era la de dar color con las Shimmering ink de Art Anthology. La segunda,  porque se consigue un efecto plastificado de todo el dibujo, y tiene un poco de textura que queda genial ! No parece ni hecho a mano, de lo bien que queda !!

Después de calentar y derretir los polvos de embossing con la pistola de calor, empecé a dar color con las Acuarelas líquidas de Art Anthology. Son una maravilla !! Tienen unos colores guapísimos y son muy fáciles de utilizar ( y no te manchas ni las manos ! ). Simplemente dejé caer unas gotitas de tinta sobre los dibujos y después con un pincel de agua, fui moviendo la acuarela sobre el papel ( en mi caso, láminas de acuarela de 300g aprox. ) y dejé espacios en blanco y/ó mal pintados también, para darles un toque desenfadado y divertido !

colocar un poco de tinta sobre el teflón o la mesa y así puedes pintar mejor.

Con un pincel de agua, queda perfecto!

He utilizado tres colores contrastados de las shimmering ink.

También he aplicado directamente el gotero sobre la superficie, para dar más color.

Y con el restante y exceso, he añadido gotas! es una tinta tan pigmentada, que es maravillosa para hacerlo!

Puedes aguar más la tinta y añadir un poco de color, como yo, por encima del tag:

Y seguir haciendo gotas, con otro de los tonos de las mariposas (rojo)

Ya tenemos el tag hecho. Ahora falta hacerle el agujero y colocarle un remache :

¿A qué es fácil?

Pues mirad que maravilla de tags he hecho, PINTADOS SOLO CON LAS SHIMMERING INK y el sello más amor de los que tengo de carabelle , el de la chica con lazo.

Seguiré enseñándo y creando con los productos Art Anthology.

Dancing in the rain , Tutorial con Patricia

Hola!! Soy Patricia y en esta ocasión comparto cómo hice este layout usando el precioso y versátil sello de Carabelle DANCING In The Rain de Birgit Koopsen.

Espero que os guste!!

  

MATERIAL

  • Una cartulina de base color blanco
  • Tres tintas de colores, en mi caso Archival Ink de Ranger, Paradise Teal, colores Vibrant Fuchsia y Majestic Violet.
  • Tinta negra Stazon
  • Plástico de marco de fotos en 10×15 y un pedazo de acetato.
  • Adhesivo Vellum Glue Dots
  • Pinzas de oficina, dos brads dos pequeñas tuercas.
  • Sellos de Carabelle, Dancing In The Rain, de Birgit Koopsen.

 

HERRAMIENTAS

  • Lápiz, goma y regla
  • Tijeras
  • Metacrilato
  • Rotuladores de color negro nº 0’2 y 0’8
  • Aguja e hilo
  • Crop a Dile

DESCRIPCIÓN

Un layout es una de las páginas que componen un scrapbook normalmente de 12”x12”, en ellos se conserva un recuerdo en forma de foto o memorabilia. Un layout consta de:

  • Foto /memorabilia
  • Título. Una palabra o frases cortas que describa ese recuerdo.
  • Todo aquello que no se ve en la foto deberíamos ponerlo por escrito. Cuándo, dónde, quién, qué,… Recordemos que el journaling es lo que diferencia un scrapbook de un álbum de fotos decorado y que esto nos permitirá conservar nuestros recuerdos para nosotros mismos y quienes nos suceden.
  • Decoración. Aquí es donde partiendo de nuestro gusto personal, dejamos volar nuestra creatividad bien con elementos decorativos o técnicas Mixed Media.


PASO  A PASO

Con el sello de gotas de lluvia hacemos un fondo alrededor de la página. El sello lo mancharemos en tres tonos diferentes a la vez para conseguir mucho color.

Sobre el plástico y el acetato estamparemos continta Stazon la nube, las gotas de lluvia y el que será el título.

Recortamos del acetato las gotas de lluvia y las pegamos con ayuda de los Glue Dots para Vellum sobre el plástico , .bajo la nube.La foto también irá pegada con este adhesivo.

Con ayuda de una aguja, perforamos las que serán las puntadas de hilo y hecho esto, pasamos el hilo.Tengo costumbre (hasta que se me pase) de dejar loscomienzos y los finales al aire, no hago nudos.

 

El journaling lo he escrito en pequeñas tiras de cartulina blanca, todas del mismo tamaño, primero a lápiz para cerciorarme de que me entraba bien el texto. He mezclado letra pequeña y grande para dar protagonismo a algunas de las palabras. Para ello he usado los rotuladores 0,2 y 0,8.

Y solo queda poner los brads con una pequeña tuerca para poder colgar las pinzas que sujetarán los plásticos de la foto y el título, pegar las tiras de papel donde va el journaling y, listo!!

 

TIPS

  • A la hora de manchar el sello con las tres tintas, primero usar la más clara y por último la más oscura, de esta forma el color claro no perderá ni modificar su color.
  • Como solo estampo parte del sello de las gotas de lluvia alrededor del cartulina blanca, bajo la cartulina pondremos un folio para no manchar la superficie de trabajo.
  • Tanto el plástico como el acetato son superficies no porosas y deberemos tener cuidado al estampar. Al hacer presión con el sello resbalará un poco y podemos perder la definición del sello.
  • Cuando coso, primero perforo con ayuda de la aguja y una vez hechos los agujeros, paso el hilo. De esta manera, no dejo marcas en la cartulina al hacer fuerza para dar las puntadas. Lo hago al aire, pero bien podemos poner goma eva bajo el papel y hacer las perforaciones de forma cómoda. Me gustan las puntadas cortas y uso aguja muy fina y solo un hilo.

 

 

Espero que os haya gustado!!

Patricia 

Un midori con Dos Piruletas

Buenos días!

Seguro que te has apuntado a la tendencia de este verano, a crear tu propio midori. Un cuaderno perfecto para llevarlo allí dónde vayas. Un viaje, un finde especial, un momento único de tu vida.

Maribel, nuestra paradise girl, ha diseñado el suyo, con su toque especial y único y se lo llevó de viaje, para documentarlo todo todo!

Maribel ha utilizado nuestras libretas de midori de Studio Forty, que son fantásticas para llevártelas a cualquier parte. ¿las has visto?

Para la portada ha usado gesso y unos abecedários en negativo.

Para las partes interiores del midori ha ido combinando papeles de scrap y usando algunas capas de pasta de modelar con nuestras plantillas carabelle (verás las que ha utilizado en la parte inferior de la entrada) y sellos , también de Carabelle!

En la página amarilla puedes ver la plantilla estarcida sobre el papel amarillo.

Uno de los sellos más vendidos en nuestra tienda, el TOP TOP de esta temporada, ha sido el de Birgit koopsen, y  el de las hojas es una monada!

Maribel lo ha estampado sobre una hoja de libreta y con tinta rosa.

Nuestros stickers de Studio Forty que imitan gotas son ideales para llevártelos de viaje! no manchan y van perfectos! mirad el resultado!!

Maribel nos ha contado que con los sellos Carabelle ha podido estampar genial sobre Vellum (papel vegetal) porqué estampan muy muy bien. Eso si, usa siempre tinta de secado permanente (tipo Archival)

Como toque de brillante, ha “dado toques” de dorado, con nuestro shimmerin ink dorada, de Art Anthology . El resultado es tan bonito!! (no se aprecia en la foto pero queda una auténtica pasada! y con unas pocas gotas te queda un efecto mágico!)

 

Espero que os haya gustado la inspiración de Maribel!

Un mini veraniego, con Mima

Hola! Soy Mima y aquí estoy de nuevo con un tutorial cerrando agosto!!!
Esta vez os traigo un mini muy mini de solo 4×3 pulgadas en forma de tags.
He usado las tarjetas de Project Life FRUITS de Studio Forty. Con la Corner Chomper blanca les he hecho la forma de tag en las esquinas superiores y un agujero central con la Crop-a-dile.
Para hacer el álbum más grande, he utilizado unas cartulinas blancas que he cortado a la misma medida de las tarjetas (3×4 pulgadas) a las q he hecho el mismo procedimiento de bordes.
He buscado las pinturas que mejor combinaban con los colores de las frutas. He usado las fantásticas pinturas de Art Anthology! son geniales ! con textura y unos colores ideales
– Sorbet TINK
– Sorbet BABY BLUE EYES
– Sorbet PIXIE
– Velvet LEMON TART
– Velvet COTTON CANDY
– Velvet FIESTA
– Velvet LIMEAID
– Gemstones RHODOLITE
Y empiezo a pintar sin pensar. Unas rallas por aqui, unos circulos… Combino colores y me dejo llevar.
Una vez tenemos las cartulinas con color, empezamos a estampar. He elegido el sello All you need is love de Birgit Koopsen.
Aqui las tenemos todas!!
Seguimos decorando. He usado todos estos complementos de Studio Forty:
– Die Cuts
Vamos decorando, una vez más, ponemos donde más nos guste, utilizamos los labels, las palabras, añadimos hilos, ponemos volumen con adhesivo de foam…
Y cosemos un poquito alguno de los tags. Donde nos apetezca, sin seguir un orden ni nada!
Aquí os enseño como van quedando los que he hecho. Unos van cosidos horizontalmente otros verticalmente…
En la impresión de las fotos, he seguido con el tamaño de 3×4 pulgadas. Así las propias fotos son hojas más en el álbum. Por tanto, les haremos la forma de tag en las esquinas y el agujero central.
Imprimiremos también algunas fotos en tamaño menor para poder ponerlas en los tags)
Una vez tenemos las fotos ubicadas, seguimos decorando con las frases, die cuts…
Aquí por ejemplo he puesto adhesivos transparentes dentro de las fotos!!
En algunos tags he puesto pestañas!!! Me encanta como quedan!
Ponemos una anilla para unir los tags y yo he añadido un montón de lazos y puntilla y hasta tul!
Aquí tenéis el álbum listo!
Ya veis que podéis añadir tantos tags como querais, utilizar más tarjetas de PL o poner más  fotos! Es 100% a medida.
Animaos a pintar a ensuciaros, a ir un poquito más lejos! Combinar distintas pinturas con sellos, hasta podéis poner telas! Añadid recuerdos de estos días, tickets o entradas… ❤️
Y sobretodo enseñadnos como os va quedando, que nos hace muchísima ilusión. Un beso bien grande y nos vemos en el siguiente tuto!!!! ❤️ ❤️
Mima.

Una página de Art Journal, por Arantzazu

Hola desde el paraíso!!!

Aquí está Arantzazu para hacernos una masterclass de cómo hacer una página de ART Journal.

En el vídeo nos explica paso a paso todo lo que ha hecho para crear esta maravilla.

¿Qué te parece?